Образовательная программа магистратуры «Дизайн» реализуется на базе НИУ ВШЭ – Санкт-Петербург совместно со Школой дизайна НИУ ВШЭ. Программа готовит специалистов в области дизайна и брендинга. Особый акцент сделан на работе с культурными институтами, однако навыки и компетенции, приобретенные во время учебы на программе, полезны не только в гуманитарных сферах.
Студенты программы во время учебы сотрудничают с Государственным Эрмитажем, Русским Музеем, Манежем и другими музеями города.
Нашли опечатку?
Выделите её, нажмите Ctrl+Enter и отправьте нам уведомление. Спасибо за участие!
Сервис предназначен только для отправки сообщений об орфографических и пунктуационных ошибках.
Магистратура рассчитана на слушателей, которые хотят в будущем работать в сфере дизайна, включая тех, у кого еще нет опыта и профильного образования. Под руководством известных российских дизайнеров будущие магистры будут работать над реальными проектными кейсами, уже на этапе обучения создавая собственное профессиональное портфолио.
Что вы будете изучать
Программа ориентирована на практическую подготовку по двум траекториям: «Коммуникационный дизайн. Базовый уровень» (не предполагает профильного опыта) и «Арт-дирекшн культурных институций» (предполагает профильное бакалаврское образование).
Основные навыки, приобретаемые слушателями:
Освоение базовых навыков работы с графическим изображением (форма, композциия, цвет), изучение коллажирования и работы с фотографическими, графическими изображениями, их комбинаторикой;
Создание узнаваемого и вариативного визуального образа в рамках полиграфических, цифровых и других типов носителей;
Проектирование и макетирование полиграфической продукции, верстка продукции для Интернет ресурсов, методы веб-продвижения и наружной рекламы;
Анализ стратегии визуальной коммуникации и и самопрезентации компании/институции/ бренда; изучение основных этапов создания корпоративной айдентики
Изучение основ проектирования фирменного стиля компании или бренда (графические элементы, логотип, подбор типографических решений)
Развитие творческих и технических навыков для создания и реализации проектов в области оформления и монтажа выставок, разработки выставочного оборудования, дизайна печатной графики, разработки дизайна сувенирной продукции, оформления вспомогательных зон вне выставочного или лекционного пространства;
Работа с выставочным пространством в контексте исторического здания и в условиях памятников с охранным статусом; изучение особенностей экспонирования художественных произведений.
Бренд культурной институции или территориальный бренд
Преимущества программы
Реализация программы в Санкт-Петербурге может рассматриваться как символический и маркетинговый прием и дает ряд преимуществ: для студентов магистратуры будут созданы условия для многостороннего знакомства с опытом Государственного Эрмитажа, Русского Музея, Манежа, пригородных дворцовых комплексов и других традиционных музейных пространств. Таким образом, программа предполагает активное привлечение работодателей к ее реализации и ставит одной из своих задач активное продвижение студентов и выпускников на рынке труда.
Слушатели научатся не только решать практические задачи, применяя основы современного проектирования, где главным средством остаются цифровые дизайн-технологии. Ключевая задача программы – помочь понять специфику происхождения и эволюции художественного образа, разобраться в ключевых эстетических категориях, оперировать понятиями, связанными с развитием древнего и классического искусства, осознавать специфику трансформации классической культуры в объектах современного искусства.
Во время обучения
Значительное место в программе занимают проектные технологии; все курсы, общение с кураторами и наставниками нацелены на подготовку студентов к работе над реальными проектами. К преподаванию на программе привлечены не только практикующие дизайнеры, кураторы, но и представители ведущих российских и зарубежных культурных институций. В процессе обучения студенты создают личное профессиональное портфолио, основой которого являются учебные проекты. Наличие «Портфолио» обеспечивает формирование у студентов знаний и навыков в области создания публичной презентации выполненных работ и проектов творческого и коммерческого характера, а также навыков self-marketing. Формирование цифрового и печатного портфолио является необходимым компонентом профессиональной деятельности дизайнера, его карьерного роста. Работа по созданию и обновлению портфолио проводится регулярно на протяжении всего срока обучения.
Перспективы после обучения
Активное развитие галерей, образовательных проектов, новых культурных пространств, книжных магазинов, библиотек, лекционных центров, альтернативных культурных сообществ стимулировало серьезную трансформацию рынка специалистов в области дизайна и брендинга. Значительно увеличилась потребность в специалистах, способных придумать новые инструменты визуальной коммуникации, грамотного выстраивания диалога со зрителем, создать дизайн для выставочных проектов, печатных изданий, цифровых материалов, продумать стратегию самоиндентификации.
Навыки и компетенции, приобретенные в рамках данной магистратуры, позволят реализовывать их не только в области культуры, но и в любых иных гуманитарных и не гуманитарных сферах. Основными местами практики для студентов, инициаторами проектных предложений, а затем и работодателями для выпускников предполагаются:
проектные организации и студии дизайна и проектирования;
департаменты административных структур города, связанные с рекламой, культурой и градостроительством;
государственные комитеты по экспертизе и оценке средового проектирования, градостроительства, охране исторических и культурных памятников (КГиОП);
рекламные агентства;
ведущие музеи, театры и event-агентства;
консалтинговые компании, аналитические центры, проектные, исследовательские и патентные организации, в том числе международные (Союз Дизайнеров России, Союз Архитекторов России, International Council of Societies of Industrial Design), некоммерческие творческие организации.
Что нужно знать для поступления
Магистерская программа «Дизайн» в 2026 году предлагает 7 бюджетных мест. Информация о количестве целевых и платных мест при поступлении в 2026 году уточняется и будет размещена не позднее 15 апреля 2026 года. Поступить в магистратуру можно в ходе конкурсного отбора по итогам конкурса портфолио. В 2026 году подача документов проходит в дистанционном режиме через личный кабинет на сайте НИУ ВШЭ. Вступительные испытания проходят в онлайн-формате.
Портфолио включает в себя мотивационное письмо, в котором описаны предыдущий профессиональный опыт абитуриента, обоснование выбора магистратуры, профессиональные и академические планы по завершению магистратуры, а также другая информация, которую абитуриент сочтёт уместной для пояснения своих намерений при поступлении на программу.
Помимо этого, абитуриент может предоставить описание реализованных авторских проектов на различные темы в сфере искусства или дизайна, а также проектов, касающихся тех же областей, в которых абитуриент принимал участие (с указанием конкретных задач, которые он решал за последние 3 года).
На профиль "Коммуникационный дизайн. Базовый курс" в портфолио, помимо мотивационного письма, должна входить ещё и видеовизитка абитуриента (длительностью не более 3 минут).
19 апреля Санкт-Петербургская Школа дизайна проведёт День открытых дверей для абитуриентов бакалавриата и магистратуры. В программе дня — знакомство с кураторами, студентами и выпускниками Школы, ответы на любые вопросы о поступлении и обучении и посещение мастерских.
15 марта Школа дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург проведёт большой День открытых дверей,на который в этот раз приглашает не только будущих студентов, но и всех, кому интересно увидеть работы молодых дизайнеров. В программе мероприятия — знакомство с кураторами, студентами и выпускниками Школы, ответы на любые вопросы о поступлении и обучении, а также дебютный показ первокурсников профиля «Дизайн одежды».
В феврале в питерском Канатном цехе стартует новый цикл открытых лекций Design Talks, в котором Школа дизайна приглашает экспертов из разных областей креативных индустрий с лекциями, паблик-токами и воркшопами для всех желающих. В серии мероприятий слушатели узнают про концептуальный подход к архитектуре, создании медиа о дизайне, работе с музейным пространством и международных выставках.
Магистрант Питерской Вышки Даниэль Рипли создал айдентику для экспозиции «Слияния. Выставка о совпадениях и стечениях обстоятельств» в Нижегородском государственном художественном музее. Его работа стала символической картой, соединяющей историю, науку и ритм современного города.