Дизайн

Бакалаврская программа «Дизайн», открытая в 2018 году в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, — первая программа в городе, выстроенная по принципам современного дизайн-образования.

Во время учёбы студенты пробуют свои силы в разных областях дизайна, формируют портфолио и приобретают знания, необходимые для решения сложных комплексных задач. Партнёрские связи с ведущими дизайн-студиями и культурными институциями Санкт-Петербурга позволяют студентам уже в процессе обучения работать с реальными проектами.

В 2026 году на программе «Дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург открыт набор на профили «Коммуникационный дизайн» (обучение на русском и английском языках), «Дизайн среды и интерьера», «Дизайн одежды», «Дизайн цифрового продукта» и «Современная иллюстрация».

Отличительные особенности Школы дизайна НИУ ВШЭ — тесная связь с индустрией, проектный подход к образовательному процессу и привлечение к преподаванию профессионалов-практиков, за которыми стоят выдающиеся профессиональные достижения. Со студентами работают кураторы, которые сами в ежедневном режиме вовлечены в проектную деятельность, а партнерские связи с ведущими дизайн-студиями и культурными институциями Санкт-Петербурга позволят студентам уже в процессе обучения работать с реальными проектами.

Современность и адаптированность. Программа прошла тестирование в кампусе НИУ ВШЭ в Москве и уже зарекомендовала себя как эффективный образовательный трек, который позволяет максимально быстро погрузиться в профессию и успешно встроиться в индустрию.

Акцент на практику. Проектная деятельность является приоритетной на программе. Уже во время обучения студенты формируют профессиональное портфолио, а начиная с III курса работают по брифам от внешних заказчиков.

Открытость ко всему новому. Инициативы студентов всегда приветствуются, а преподаватели рады новым и необычным идеям проектов.

Основательное погружение в профессию. Студентам даются не только необходимые теоретические знания, но и прикладные навыки, которые они будут применять в повседневной работе в будущем.

Партнерство с ведущими музейными и культурными институциями города. Тесная связь с индустрией позволяет студентам быть вовлеченными в проектную деятельность ведущих дизайн-студий и культурных институций города.

Студенты получают практические дизайн-навыки, развивают концептуальное мышление, изучают историю искусства, учатся управлять творческими проектами. С первого занятия студенты начинают работать над собственными проектами, параллельно осваивая дизайн-программы, занимаются в мастерских и посещают общеуниверситетские дисциплины.

«Коммуникационный дизайн»

На I курсе студенты овладевают базовыми приемами проектирования дизайнерского продукта, параллельно изучая инструменты векторной и растровой графики, верстки многостраничных изданий, обработки видео, трехмерного моделирования, а также веб-технологии, технологии анимации и др.

Задача второго курса — развить концептуальное мышление студента, научить его действовать в команде, раскрыть особенности его творческого потенциала. Студенты глубже погружаются в брендинговые проекты, изучают типографику, инфографику, дизайн упаковки, проектирование сайтов и мобильных приложений и выбирают специализацию, в которой будут развиваться в дальнейшем — «Брендинг», «Многостраничное издание» или «Моушн-дизайн».

Особенность третьего года обучения — поставить студентов в условия, максимально приближенные к жизни реальной дизайн-студии. Группы начинают работать по брифам от внешних заказчиков, проходя все стадии — от анализа ТЗ и генерации возможных концепций до презентации клиенту.

На четвертом курсе студенты готовят значимый для профессионального и экспертного сообществ амбициозный дипломный проект. Дипломник развивает качества арт-директора — организатора сложного творческого и технологического процесса.

«Дизайн среды и интерьера»

Задача первого курса — сформировать у студентов навык концептуального проектирования. Первокурсники знакомятся с основами пространственной композиции, графического дизайна, учатся работать с инструментами трехмерного моделирования и основным профессиональным софтом, создают малую архитектурную форму, выставку и фирменный стиль, вдохновленные творчеством современных художников, детскую площадку, интерьеры мастерской и учебного кампуса и арт-объект в существующей среде.

Второй курс посвящен специфике выставочного дизайна и частных интерьеров. В качестве модульных проектов студенты разрабатывают проекты загородного дома, планировку офиса, дизайн-проект музейного пространства и музей под открытым небом, выполняя цифровые чертежи, альбомы по дизайну, конструкциям, электрике, сборке, а также визуализации в рендерах.

На III курсе студенты получают знания о комплексном благоустройстве территории, изучают принципы формирования городской среды и функционального зонирования территорий и создают 4 проекта: мини-отеля, интерьера ресепшн и номера отеля, комплексного благоустройства территории, торговой площадки, а также проектируют освещение в среде и интерьере от создания концепции до этапа реализации.

В рамках четвертого курса бакалавриата студенты проходят профессиональную практику, сотрудничая с действующими дизайн-студиями, архитектурными бюро, музеями и галереями, а также занимаются подготовкой своего дипломного проекта, который должен стать значимой для профессионального и экспертного сообществ работой.

«Дизайн одежды»

На І курсе студенты изучают основы современного дизайна в моде: творческие источники, поиск идеи, принципы работы с формой, цветом и материалами, составление мудборда, создание эскизов и прототипов, основы презентации коллекции. Параллельно студенты осваивают дизайнерский софт, основы конструирования и технологии производства швейных изделий, развивают насмотренность и вкус, общие принципы творчества и визуальной коммуникации бренда. На II курсе студенты создают две коллекции на основе изучения исторического/этнического костюма и социокультурного феномена и презентуют их в виде показа, транк-шоу или шоурума. На III курсе студенты создают капсульную коллекцию или коллаборацию, коллекцию по принципам устойчивой моды, а также подиумную коллекцию коллективного бренда студентов Школы дизайна — и представляют её на показе. Параллельно студенты совершенствуют навыки конструирования одежды и расширяют свой кругозор за счет широкой линейки вариативных дисциплин Школы дизайна. В качестве дипломной работы студенты готовят авторскую коллекцию одежды минимум из семи образов, работа над которой начинается с глубокого изучения темы и завершается съёмкой лукбука, демонстрацией моделей и презентацией проекта в виде рабочей книги.

«Дизайн цифрового продукта»

На первом курсе особое внимание уделяется работе со шрифтами, цветами и технологиями создания сайтов. В первом модуле каждый студент выбирает шрифт и создаёт посвящённый ему одностраничный сайт, который собственноручно верстает и публикует. Во втором модуле студенты создают статичный веб-плакат — одностраничный сайт, задача которого — быть интересным и поддерживать все актуальные устройства. В третьем модуле студенты изучают технологии работы с пользовательским интерактивом. В четвёртом модуле каждый студент создаёт многостраничный сайт о своём проекте.

В индустрии цифровые дизайнеры являются частью продуктовых команд — вместе с другими дизайнерами, программистами, аналитиками и менеджерами. На втором курсе студенты учатся работать в условиях продуктовых команд, создают лонгрид и лендинг на no-code-конструкторах сайтов, прототип мобильного и веб-приложения.

На третьем курсе студенты создают медиасервис, который доступен из браузера и в виде мобильного приложения. Также студенты глубже изучают различные технологии для создания цифровых продуктов и расширяют знания по маркетингу и менеджменту.

В качестве дипломной работы студенты профиля занимаются созданием цифрового продукта от идеи до реализации. В процессе создания продукта студенты проводят исследование, разрабатывают бренд и айдентику, проектируют механику, интерфейс и дизайн-систему и разрабатывают продукт в коде. Если продукт запущен, то во время защиты диплома показываются метрики использования продукта пользователями.

«Современная иллюстрация»

Первый курс студенты начинают с создания дизайна настольной игры, затем создают анимированный ролик, проходя все этапы — от сценария до монтажа, работают над 3D-роликом и разрабатывают фирменный стиль вымышленного бренда. Параллельно первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы, а также изучают основы звукового монтажа.

Второй курс посвящён пониманию серийности иллюстрации в рамках проекта. Для того чтобы освоить визуальные связи между объектами, научиться взаимодействовать с текстом и работать в разных форматах, в течение года студенты выполняют четыре проекта: серию иллюстраций к книге, серию плакатов, интерактивный лонгрид и иллюстрированный календарь.

Третий курс посвящён специфическим областям применения иллюстрации: муралы, выставочные проекты, разработка айдентики для бренда или графика в интерьере. Студенты исполняют крупноформатные иллюстрации, встроенные в городскую среду, исследуют возможности иллюстрации в поле современного искусства и разрабатывают визуальное решение для бренда.

Последний год посвящён созданию ВКР из двух проектов — иллюстрированное нон-фикшн-издание объёмом от 32 полос и диплом в формате книжного издания, арт-объекта, веб-сайта или других.

Выпускники становятся высококлассными специалистами в области дизайна, которые востребованы в следующих сферах:

• Брендинг;

• Проектирование пространств, частных и общественных интерьеров:;

• Моушн-дизайн;

• Типографика;

• Дизайн рекламы и медиа-дизайн;

• СМИ;

• Музейное дело;

• Дизайн шрифтов;

• Паблик-арт;

• Фэшн-индустрия

• Мода

Образование в сфере дизайна дает возможность реализовать себя в очень многих творческих профессиях. У выпускников есть необходимые базовые знания и навыки. Дизайн в наши дни стал одним из ключевых факторов успеха многих компаний, поэтому они нуждаются в квалифицированных специалистов. Именно таких выпускает Школа Дизайна НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге.

Способы поступления:

1. Участие в олимпиадах школьников. Вы можете зачесть 100 баллов за ЕГЭ по профилю выигранной олимпиады.

2. Вступительные испытания.

Состав вступительных испытаний и минимальные баллы, подтверждающие успешное прохождение вступительных испытаний (порог удовлетворительной оценки), в 2026 году:

Творческое испытание (минимальный балл – 60)

Русский язык (минимальный балл – 60)

Литература (минимальный балл – 60)

При поступлении учитываются индивидуальные достижения абитуриентов, а также могут быть предоставлены особые права.

Правила приема и подробную информацию о поступлении можно найти на странице для поступающих в бакалавриат НИУ ВШЭ – Санкт-Петербург.

Информация о приеме иностранных студентов доступна по ссылке.