We use cookies in order to improve the quality and usability of the HSE website. More information about the use of cookies is available here, and the regulations on processing personal data can be found here. By continuing to use the site, you hereby confirm that you have been informed of the use of cookies by the HSE website and agree with our rules for processing personal data. You may disable cookies in your browser settings.

  • A
  • A
  • A
  • ABC
  • ABC
  • ABC
  • А
  • А
  • А
  • А
  • А
Regular version of the site

Art History

2020/2021
Academic Year
RUS
Instruction in Russian
3
ECTS credits
Course type:
Elective course
When:
3 year, 1 module

Instructor

Программа дисциплины

Аннотация

Курс «Искусствоведение» предлагает познакомиться с основными вопросами теории и истории искусств. Дисциплина имеет вводный характер, призвана научить студентов ориентироваться в важнейших периодах мирового искусства, понимать эстетические ценностные установки, заложенные в красоте памятников искусства, понимать художественные явления в историко-культурном контексте. В каждом разделе курс знакомит студентов с крупнейшими явлениями мирового искусства. Лекции могут проводиться как в онлайн, так и в офлайн формате. Формат проведения каждой конкретной лекции будет указан в расписании.
Цель освоения дисциплины

Цель освоения дисциплины

  • Сформировать представления об истории искусств и целях научных методов изучения искусства; показать место искусствознания в системе гуманитарных наук.
  • Выработать и развить способность понимания важнейших процессов мировой истории искусств и принципов периодизации исторического процесса.
  • Развить способность использовать принципы основных методов научного изучения искусства в профессиональной и исследовательской деятельности.
Планируемые результаты обучения

Планируемые результаты обучения

  • Знает основы искусствоведческой методологии, знаком с основными понятиями и терминами истории искусств; умеет ориентироваться в научной литературе по истории и теории искусств и семиотике.
  • Знает периоды истории искусства и особенности развития искусств в отдельных регионах.
  • Умеет ориентироваться в стилях и направлениях изобразительных искусств, имеет представление об основных художественных школах, знает творчество крупнейших западных мастеров искусства и их памятники.
  • Умеет ориентироваться в особенностях знаковой системы изобразительных искусств, способен распознавать значение образного ряда в произведениях искусства, а также знает процессы их трансформации и эволюции.
  • Имеет навыки применения знаний об особенностях исследования памятников искусства, их описания и анализа при написании учебных и научных работ.
  • Умеет пользоваться профессиональной искусствоведческой терминологией; описывать произведения искусства, используя понятийный аппарат искусствоведческой науки; умеет разбираться в литературе об искусстве.
  • Способен использовать междисциплинарные знания для квалифицированного поиска информации в системе Интернет.
  • Имеет навыки использования знаний о памятниках мирового искусства в практике межкультурной коммуникации; корректного применения понятийного аппарата искусствоведческих исследований в сфере изучения культурных, религиозных и социальных традиций и при анализе памятников искусства стран Востока.
  • Имеет представление о вкладе народов Востока в мировое искусство, а также о контактах и взаимовлиянии искусства России и Востока.
Содержание учебной дисциплины

Содержание учебной дисциплины

  • Раздел 1.
    Лекция 1.1. (2 часа). История искусства как наука. Цели и задачи искусствоведческого подхода к искусству и понятие метода. Место искусствознания в системе гуманитарных наук. Периодизация истории искусства и ее основные понятия (понятие произведения искусства, жанра, направления, национальной школы, понятие стиля). Предыстория научного изучения искусства. Античность. Идея произведения искусства как чуда света. Экфрасис – первый опыт описания искусства. Проблематика художественного шедевра тогда и сейчас. Ренессанс. Идея истории искусства как истории художников. Труды Джорджо Вазари и Карела Ван Мандера, их историческая и эстетическая ценность. Идея мастерства и личной гениальности в прошлом и настоящем. Семинар 1.1. (2 часа). 1. Картина Веласкеса «Пряхи» и возможности ее анализа на основе научных методов. Картина Рубенса «Вакх». Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Что изображено на картине. Почему у нее два названия. 2. Как могло повлиять на восприятие картины изменение ее формата, которое было осуществлено в 18 веке. 3. Почему картину «Пряхи» приписывают к стилю барокко. 4. Как определить в картине «Пряхи» признаки испанской школы живописи. 5. С какими явлениями в голландском искусстве 17 века связана эта картина. 6. Почему картина «Вакх» считается шедевром Рубенса. 7. Как описывать стиль. Признаки барокко в живописи Рубенса. 8. Особенности интерпретации античности в искусстве Рубенса. 9. Рубенс как ведущий художник Фламандской школы живописи. 10. Смысл картины «Вакх». 11. Отличия фламандской живописи от голландской и итальянской.
  • Раздел 1.
    Лекция 1.2 (2 часа). Эпоха Просвещения и идея истории искусства как самостоятельной дисциплины. Винкельман и его книга «История искусства древности». Первый опыт разработки категории стиля. Понятие классицизма – образцового искусства. Судьба классицизма в истории западноевропейского и русского искусства от 17 века до современности. История рецепции античного искусства в европейской культурной традиции от средневековья до современности. Актуальность идей классицизма для европейской культуры нового и новейшего времени. Эпоха Просвещения и возникновение художественной критики. «Салоны» Дени Дидро. Функции и методы художественной критики в прошлом и настоящем. Типы изданий об искусстве. Образцы художественной критики разных эпох (Бодлер, Владимир Стасов, Александр Бенуа, Николай Пунин, Аркадий Ипполитов). Отношение художественной критики к научному изучению искусства. Семинар 1. 2. (2 часа). Картина Ватто «Вывеска Жерсена» Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Что такое галантный жанр. Как опознается стиль рококо в искусстве Ватто. 2. Какова изначальная функция картины. Что это дает для объяснения смысла изображения. 3. Чем отличается искусство Ватто от голландского и фламандского искусства 17 века. 4. Что такое французское искусство на примере живописи Ватто. 5. Как воспринималось искусство рококо художественной критикой разных времен (Дидро, Бенуа, советское искусствознание).
  • Раздел 1.
    Лекция 1. 3. (2 часа). Становление научного искусствознания в трудах Генриха Вельфлина. Идея истории искусства как истории национальных школ и исторических стилей. Определение временных (ренессанс и барокко) и пространственных (Италия, Германия) координат искусства. Возможности использования основных понятий истории искусства для анализа и интерпретации произведений. Критика идей Вельфлина другими авторами. Семинар 1. 3. (2 часа). Картина Тициана «Венера перед Зеркалом». Занятие проводится в Эрмитаже. Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Признаки «итальянского ренессанса» у Тициана. 2. Особенности венецианской школы живописи. 3. История картины «Венера перед Зеркалом» в собрании Эрмитажа. 4. Что такое мифологический жанр. Отличия светского искусства от религиозного. 5. Каковы отличия Высокого Возрождения от Раннего. 6. В чем замысел картины, чем отличается «Венера» Тициана от картин на подобный сюжет.
  • Раздел 2.
    Лекция 2.1. (4 часа). Иконология Эрвина Панофского. Поиск исследовательских возможностей вне категорий стиля. Объяснение искусства как системы интеллигибельных значений. О ценности невизуальных смыслов произведения искусства. Критика работ Панофского в работах других исследователей. Примеры интерпретации произведений искусства на основе иконологического метода. Иконология – как важнейший метод смыслового углубления искусства. Семинар 2.1. (4 часа). Картина Пуссена «Аркадские пастухи». Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Признаки классицизма в картине Пуссена. 2. Почему картина «Пастухи» считается шедевром Пуссена 3. Каков смысл надписи на могиле. Как зависит от прочтения смысл картины. 4. Каков образ античного мира в искусстве Пуссена. 5. Связь картины Пуссена с историей литературы. 6. Другие картины на тему смерти. 7. В чем отличие классицизма от классики. 8. Признаки французской школы в картине Пуссена.
  • Раздел 2.
    Лекция 2.2. (4 часа). Вильгельм Воррингер и Аллоиз Ригль. Понятие художественной воли и опыт преодоления географического и исторического детерминизма в объяснении законов истории искусства. Новые категории описания художественной формы - оптический/тактильный, абстрактный/основанный на вчувствовании. Возможности использования новых категорий в работе с конкретными произведениями искусства. Семинар 2.2. (4 часа). Картина Мунка «Крик» Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Как установить связь между идеями Воррингера и произведением Мунка. 2. Как связаны Воррингер и экспрессионизм в художественной жизни начала 20 века. 3. Как может быть применено понятие художественная воля к произведению искусства. 4. Почему отечественное искусствознание советского времени не признавало ценности идей Ригля и Воррингера. 5. Мунк и образ «первобытного ужаса».
  • Раздел 2.
    Лекция 2.3. (2 часа). Феномен венской школы искусствознания и история возникновения духовно-исторического метода. Произведение искусства как одна из форм духовной жизни эпохи. Расширение возможностей изучения истории стилей в искусстве в рамках нового метода. Реабилитации маньеризма как оригинальной художественной эпохи. Идея смотреть на искусство глазами породившей их эпохи. Семинар 2.3. (2 часа). Картина Гольциуса «Венера, Вакх и Церера» Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Почему такое искусство долгое время воспринималось отрицательно. 2. Как можно воспользоваться положениями теории Дворжака, чтобы «реабилитировать» такое искусство. 3. Как правильно «читать» маньеристическую аллегорию. 4. Чем вызвана эволюция ренессансного вкуса к маньеристическим формам. 5. Почему художник включил свой автопортрет в эту картину.
  • Раздел 2.
    Лекция 2.4. (2 часа). Идея уникальности художественного произведения. Последовательность использования методов интерпретации произведений. Понятие смысловых слоев и интегральной идеи. О наиболее важных достижениях научного изучения искусства. Образцовые интерпретации произведений искусства в работах Зедльмайера. Семинар 2.4. (2 часа). Картина Рембрандта «Даная». Занятие проводится в Эрмитаже. Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. Судьба картины и история ее создания. 2. Как опознать барокко в этой картине. 3. Как понимает Рембрандт мифологический сюжет. В чем отличие его от тициановского. 4. Понимание света и тени у Рембрандта. Отличие манеры Рембрандта от малых голландцев.
  • Раздел 2.
    Лекция 2.5. (2 часа). История отечественной художественной критики и ее роль в становлении науки. Стасов, Бенуа, Пунин. Марксизм как основа научного изучения искусства в России. Социологический метод в искусствознании на примере теории Синтетического изучения искусства в трудах И.И. Иоффе. Судьба марксизма в отечественной искусствоведческой науке. Влияние новейших западных философских течений на методологию искусствознания. Постструктурализм и его продуктивность при работе с художественными объектами. Гендерный жанр искусствознания. Постмодернистская мысль о старом и новом искусстве. Семинар 2.5. (2 часа). Картина Александра Иванова «Явление Христа народу». Вопросы для самостоятельной подготовки к семинару: 1. В чем особенности «русской» художественной формы. 2. Как оценивали эту картину Стасов, Бенуа, Пунин. 3. Чем объяснить сходства и различия их точек зрения. 4. Почему эта картина – краеугольный камень истории русского искусства XIX века. 5. Как можно рассмотреть эту картины с социологической точки зрения.
Элементы контроля

Элементы контроля

  • неблокирующий Тесты по материалам лекций
    В конце каждого раздела студент должен пройти тест. Тесты выполняются на семинарах, и состоят из визуальных картинок и теоретических вопросов.
  • неблокирующий Доклад
    Студенты записываются на доклады заранее на определенные даты и доклад должен быть представлен на соответствующем семинаре. Тема доклада утверждается через 10 дней после 1 лекции курса. В случае пропуска семинара по уважительной причине (преподаватель получает уведомление из Учебного офиса), на котором студент должен представить доклад, дата выступления с докладом согласуется с преподавателем или куратором курса. Также студенту может быть предложено выполнить другое задание или сдать доклад в письменном виде, чтобы получить оценку по данному типу контроля. При отсутствии уважительной причины студент получает «0» по данному типу контроля. Доклад начинается с представления аудитории названия, плана, целей и задач выступления, и завершается выводами и перечнем источников и исследований, использованных при его подготовке.
  • неблокирующий Домашнее задание
    Домашнее задание предполагает подготовку ответов на вопросы, заданные после лекции. Для подготовки студенты получают вопросы на лекционных занятиях.
  • неблокирующий Экзамен
    Устный экзамен. Задание, предлагаемое на экзамене, состоит из одного вопроса (примерный перечень указан в программе дисциплины), за развернутый ответ на который выставляется максимальная оценка 10 баллов и 10 вопросов в форме теста - 5 визуальных картинок и 5 терминов - за ответы на которые выставляется максимальная оценка 10 баллов (1 правильный ответ – 1 балл). Оценка за первую часть экзамена (развернутый ответ на вопрос) снижается за искажение фактов, неполное раскрытие темы вопроса, бессистемное изложение, некорректные формулировки, неверные ответы на вопросы, неправильное раскрытие содержания предложенных терминов и названий. Оценка за экзамен считается по формуле: 1 часть (развернутый ответ на один вопрос) 50% + тест 50%. Максимальная оценка =10 баллов.
  • неблокирующий Активность на семинарах
    Искусствоведение как предмет рассмотрения и обсуждения – область дискуссионная. Поэтому особенно важна активность студентов на семинарах, это поможет правильно найти фокус и сформировать повестку дня по всем вопросам заданной темы. Подготовкой к каждому семинару будет служить самостоятельная работа, которая должна заключаться в практике знакомства с различными явлениями искусства – посещение музеев, выставок, сбор фотоматериалов, изучение интернет ресурсов и художественных изданий. Студент должен изложить собранные данные так, чтобы у слушателей могла сложиться картина того, с чем они имеют дело.
Промежуточная аттестация

Промежуточная аттестация

  • Промежуточная аттестация (1 модуль)
    0.25 * Доклад + 0.25 * Домашнее задание + 0.25 * Тесты по материалам лекций + 0.25 * Экзамен
Список литературы

Список литературы

Рекомендуемая основная литература

  • Mansfield, E. (2002). Art History and Its Institutions : The Nineteenth Century. London: Routledge. Retrieved from http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&site=eds-live&db=edsebk&AN=139125
  • Preziosi, D. (2009). The Art of Art History : A Critical Anthology (Vol. 2nd ed). Oxford: OUP Oxford. Retrieved from http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&site=eds-live&db=edsebk&AN=335669

Рекомендуемая дополнительная литература

  • Sheriff, M. D. (2010). Cultural Contact and the Making of European Art Since the Age of Exploration. Chapel Hill [N.C.]: The University of North Carolina Press. Retrieved from http://search.ebscohost.com/login.aspx?direct=true&site=eds-live&db=edsebk&AN=343586
  • Вёльфлин Г. ; Пер. Франковский А. А. - ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ ИСТОРИИ ИСКУССТВ - М.:Издательство Юрайт - 2019 - 296с. - ISBN: 978-5-534-05288-6 - Текст электронный // ЭБС ЮРАЙТ - URL: https://urait.ru/book/osnovnye-ponyatiya-istorii-iskusstv-441330